"MUSE": Un viaje de pasión y descubrimiento
- Hallyu Colombia
- 8 ago 2024
- 5 Min. de lectura
Por: Juliana “Nana” Rodríguez
Desde el instante en que vi las carátulas de "MUSE", supe que Jimin nos estaba llevando a un rincón íntimo de su corazón y alma.
Las dos versiones del álbum, "Blooming" y "Serenade", no solo nos ofrecen una experiencia visual rica, sino que también nos invitan a un viaje profundo y emotivo. Permíteme llevarte por este viaje, desentrañando cada pista y revelando las conexiones y teorías que hacen de "MUSE" una obra maestra.
La primera impresión
Blooming: Esta versión, con su tono verde sereno, nos habla de crecimiento y renovación. La imagen borrosa de Jimin en un jardín, parcialmente escondido, simboliza un viaje en busca de claridad y autodescubrimiento. Las letras 'U' y 'S' en "MUSE" se juntan para formar "US" (nosotros), subrayando la conexión íntima entre el artista y sus fans. Es como si Jimin nos estuviera susurrando que, en este viaje de florecimiento, estamos todos juntos.
Serenade:
A su vez la versión "Serenade" resplandece con una energía vibrante que solo el amarillo puede atraer. Aquí, Jimin se presenta en un escenario, listo para compartir su música con el mundo. En este caso las letras 'U' y 'S' son más grandes y separadas, destacando su deseo de expresar su arte abiertamente, e implicando que el nosotros se expande.
El interior
Rebirth (Intro): Desde la primera nota, "Rebirth" nos envuelve en una atmósfera teatral y poderosa. Este renacimiento musical y personal para Jimin nos prepara para un viaje transformador lleno de emociones intensas y momentos catárticos.
Conceptual art Interlude: Showtime. Cortesía BIGHIT MUSIC
2. Interlude: Showtime, es una pista instrumental, que incluye la voz distorsionada del mismo Jimin quien juega a ser un presentador de la banda Smeraldo Garden. De hecho en el MV ambas pistas van juntas. interludios en los álbumes suelen tener la función de transición, proporcionando un respiro o un cambio en el tono o ritmo del álbum.
3. Smeraldo Garden Marching Band (ft. Loco): Aquí, Jimin nos lleva a un jardín encantado de fantasía, inspirado en grandes como The Beatles y con toques de Michel Jackson. La colaboración con Loco añade un toque contemporáneo mientras celebramos la alegría y la libertad. La referencia a la flor de smeraldo, nos conecta con un pasado nostálgico como banda ya un presente vibrante y floreciente.
Conceptual art Smeraldo Garden Machine Band. Cortesía BIGHIT MUSIC
4. Slow Dance: La canción es una colaboración entre Jimin y la actriz y cantante Sofia Carson. Está producida con una base rítmica suave, complementada por arreglos electrónicos y acústicos que crean una atmósfera íntima y melódica. La instrumentación incluye guitarras suaves, sintetizadores y un bajo pulsante, que juntos construyen un ambiente propicio para una "slow dance".
Conceptual art Be Mine. Cortesía BIGHIT MUSIC
5. Be Mine: Es una invitación a un baile íntimo, donde los ritmos latinos, afro beat y dembow, nos envuelven en una atmósfera de sensualidad y calidez. Es una canción para esos momentos en los que el corazón anhela cercanía y conexión. Hace literalmente un pedido de que la otra persona se rinda al cantante.
6. Who: Esta es la pista principal del álbum, "Who", es una exploración profunda de la identidad y el amor en la era moderna. Con un estilo que rememora el R&B de principios de los 2000, Jimin cuestiona cómo encontramos y mantenemos conexiones en un mundo tan cambiante.
La letra de "Who" es un hermoso reflejo de la búsqueda de ese alguien especial. Jimin canta sobre alguien a quien nunca ha conocido, pero que siempre está en su mente. Este anhelo constante y la pregunta recurrente de "¿quién es al que mi corazón está esperando?" resuena con cualquiera que haya soñado con encontrar su alma gemela. Es una exploración de la esperanza y la incertidumbre que todos sentimos cuando pensamos en el amor verdadero.
En el video musical, se juega mucho con los tipos de ratio y el efecto de play y stop dentro de lo que parece ser un televisor de la era de los 2000, reforzando la atmósfera de principios de siglo, aquí Jimin en un falso plano secuencia va cambiando de diferentes escenarios, momentos y personas a través de una coreografía que refuerza la búsqueda por ese alguien que su corazón anhela.
7. Closer Than This: El álbum cierra con "Closer Than This", una dedicatoria a ARMY. Es una carta de amor y gratitud. Fue la canción lanzada previo a su enlistamiento en el servicio militar y significó mucho para el fandom, ya que incluye la sincera preocupación del Idol por que estén sanos y salvos, así como la promesa de regresar. La producción sencilla resalta la sinceridad de Jimin y nos deja con un sentimiento cálido y reconfortante.
La conexión con sus hermanos
El universo de BTS está lleno de símbolos y referencias cruzadas, y "MUSE" no es una excepción. Aquí algunos puntos clave:
La flor de Smeraldo:
La flor Smeraldo es un elemento ficticio que proviene de la historia 'La Città di Smeraldo', también conocida como La ciudad esmeralda. En esta narrativa, un hombre que vivía oculto debido a su apariencia cultivaba flores en su jardín. Un día, se enfureció al descubrir a una chica robando sus flores, pero al enterarse de que lo hacía para venderlas y así ganarse la vida, decidió cultivar una flor exótica y hermosa que ella pudiera vender por un precio elevado.
Aunque este gesto requirió gran esfuerzo y dedicación por parte del hombre, cuando finalmente logró su objetivo, ya era tarde, pues la chica había fallecido. Así, no pudo demostrarle su intención de ayudarla.
Esta historia inspiró la canción "The Truth Untold" del álbum "Love Yourself: Tear" de BTS. La flor de Smeraldo simboliza la verdad no dicha o la sinceridad que no llegó a su destinatario.
De hecho la flor es un símbolo recurrente en la discografía de BTS, y de todo el Bangtan Universe. Apareciendo no solo en la mencionada The Truth Untold, sino en videoclips como Singularity, Fake Love, Run e incluso en el LOVE YOURSELF Highlight Reel '承'. Siempre representando lo bello pero inaccesible, una metáfora de sentimientos profundos no revelados.
En "MUSE", la referencia a esta flor va directamente en el nombre de la canción "Smeraldo Garden Marching Band" añadiendo un nivel de profundidad y continuidad temática al BU. También, su silueta se aprecia en las portadas del álbum y el mismísimo Jimin salió posando con la flor en sus fotografías promocionales.
MUSE conecta con FACE:
"Rebirth (Intro)" y su atmósfera teatral nos recuerdan a "Set Me Free Pt. 2", subrayando la capacidad de Jimin para crear momentos musicales poderosos y emotivos. Asimismo, ambas canciones parecen caras de una misma moneda, ya que ambas implican una liberación. Una, dulce y angelical, la otra, agresiva y violenta. En ambas, al final se alza un Jimin libre, casi ungido. Podría ser, perfectamente, Rebrit la segunda parte de Set Me Free Pt. 2.
Frames finales del MV Set Me Free Pt.2, Jimin “renace” pasa del negro al blanco. Cortesía de BIGHIT MUSIC.
Al final es inevitable preguntarse ¿quién es la Musa de Jimin?
El título del álbum, "MUSE", sugiere una fuente de inspiración profunda y constante. Aunque Jimin no ha especificado una musa particular, el amor y la conexión que siente con sus fans, ARMY, podrían ser vistos como su musa. Esta relación recíproca de inspiración y apoyo es una constante en su música y en sus interacciones con el público, lo que sugiere que su musa es, en esencia, la comunidad que lo rodea.
MUSE" no es solo un álbum, es una experiencia. Cada pista está cuidadosamente diseñada para llevarnos a través de un viaje emocional y artístico. Las referencias a la flor de smeraldo y la conexión entre "US" (nosotros) en las carátulas destacan la intención de Jimin de compartir este camino con sus fans.
Este álbum es una joya que invita a ser explorada una y otra vez, descubriendo nuevos matices y significados en cada escucha. Es un testimonio de su crecimiento como artista y de su capacidad para conectar con nosotros de maneras profundas y significativas.
Jimin ha creado algo verdaderamente especial con "MUSE", y no puedo esperar a ver cómo continuará su viaje artístico en el futuro.
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